Notas relacionadas con Buenos Aires

En la galería argentina dialogan Pariente, de Hans Petersen, y Redondita, de Juana Cravero: dos exposiciones que abordan lo que hemos vuelto cotidiano, y el deseo que no se escapa nunca.

La feria inauguró su 21.ª edición, con una programación que celebra la fotografía en todas sus formas. Desde las pieles sensibles de Marina De Caro hasta las miradas de quienes habitan las calles, y la trayectoria de la FotoGalería del Teatro San Martín.

Entre la experimentación visual y el cruce de lenguajes, tres proyectos de Gustavo Nieto, Nicola Costantino y Donna Conlon destacan en una nueva edición de Pinta BAphoto, que vuelve a La Rural con propuestas que redefinen los alcances de la imagen.

A partir de la exploración de los cruces entre imagen, cuerpo y discurso, Guad Creche (Salta, Argentina, 1985) sitúa su mirada como curadorx en el potencial performático de lo fotográfico.

Tanto el trabajo expuesto como el guardado llama la atención en el taller de Matilde Marín. En las paredes sus fotografías emblemáticas roban la mirada, pero también lo hacen sus documentos forrados y etiquetados en sus mesas, las cajas llenas de libros en el piso, como las pilas de carpetas en su estante. La imagen se completa con su palabra, la que explica por qué el archivo también es protagonista.

Editora y curadora, Sol Echevarría creó Espacio FAN como una zona de cruce entre lo editorial y lo visual. Es ahí donde los libros se vuelven territorio de experimentación y las obras, formas de leer. Un proyecto que apuesta por la colaboración, el pensamiento crítico y la resistencia cultural en tiempos de repliegue.

Simple, pero de movimiento complejo, el artista logró plasmar lo que veían sus ojos sensibles, y ahora su nombre es parte de la historia del arte local como referencia del retrato fotográfico.

El evento celebra su 21.ª edición con una programación diversa que atraviesa la fotografía desde enfoques curatoriales, performáticos y editoriales; donde se entrelaza “lo material con lo inmaterial, lo íntimo y lo colectivo”.

En sus últimas semanas de exhibición, la muestra Mi país no es Grecia ofrece una de las panorámicas más amplias del fotógrafo peruano: entre lo popular, lo precario y lo poético.

La décima edición del Prix Pictet reúne en Buenos Aires a doce fotógrafos internacionales que abordan los grandes desafíos sociales y ambientales del presente.

Con cerca de cincuenta obras, la exposición recorre la poética de las “nubes” de Brook y su interés por integrar la escultura en la arquitectura y el espacio público.

El evento cultural convierte la Ciudad de Buenos Aires en un gran recorrido artístico: galerías, museos, talleres y espacios independientes abren sus puertas con actividades gratuitas y propuestas especiales.

Juventud, performance y permanencia: inauguró la feria de arte más importante de Argentina en Centro Costa Salguero y estará abierta hasta el 31 de agosto.

A pocos pasos de la puerta oí los ecos de Tramoya. La inquietud guió mi cuerpo hacia la sala robándome la oportunidad de prepararme para los desvíos y fragmentaciones que se desprenderían de las obras, y los intentos de reconstrucción de los extractos en el propio cuerpo.

Últimas semanas para vivir una experiencia única en el Museo de Arte Contemporáneo de la Boca: una propuesta inmersiva que integra arte, tecnología y participación del público.

La feria de arte contemporáneo abre al público en el renovado Microcentro porteño. Contará con la participación de galerías “residentes”, “invitadas”, e internacionales.

Por Daniela Arroyo

Sobre Atardecer en un bosque, la última exhibición individual de Tadeo Muleiro en el Museo de esculturas Luis Perlotti, en Buenos Aires, con curaduría de Jen Zapata.

El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires anunció a los doce nuevos residentes en sus períodos agosto–diciembre de 2025 y marzo–junio de 2026.

La Semana BIENALSUR 2025 abrió con una programación plural y expansiva en sedes clave de la Ciudad de Buenos Aires; continuará durante el mes de julio y se extenderá hasta diciembre en distintas sedes.

Con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, el viernes 6 de junio vuelve Gallery, un evento que invita a sumergirse en el circuito artístico porteño. En esta primera edición del año, los barrios de Recoleta, Retiro y Microcentro serán el escenario de un recorrido abierto al público que incluye galerías, museos, talleres de artistas, fundaciones y otros espacios culturales.

Fundación Proa celebra la reapertura de sus espacios renovados con una muestra realizada en conjunto con el Vitra Design Museum: ¡Aquí estamos! Mujeres en el diseño 1900 – Hoy, un recorrido por 120 años de creatividad, innovación y talento femenino en el diseño.

Del blanco yeso a los coloridos textiles, Dalila Puzzovio (1942, Buenos Aires) supo apreciar los cuerpos rotos y vestir los vivos. Mientras unos destruyen, otros construyen se titula una de sus fotografías, frase que atraviesa su gran carrera artística.

Valentina Quintero: Un día en la vida, primera muestra institucional en Buenos Aires de la joven artista mendocina, y Jorge Miño: La cuarta pared, una propuesta que redefine la relación entre la fotografía y el espacio, se exhiben en el Museo Moderno bajo la curaduría de Raúl Flores.

La feria anunció oficialmente la apertura de aplicación para galerías expositoras interesadas en participar de esta edición. La fecha límite es el 15 de mayo de 2025.

La Fundación Proa presenta en Buenos Aires Los incas. Más allá de un imperio donde se exhibe una selección única de cerámicas, textiles, objetos líticos, metales y pinturas que ofrecen una mirada renovada sobre una de las civilizaciones más fascinantes de la América prehispánica; esta muestra invita a desandar mitos y redescubrir más de cuatro siglos de cultura andina.

PAC, la plataforma educativa de la Galería Gachi Prieto en Buenos Aires, abre las inscripciones para tres programas que buscan profesionalizar a artistas y curadores contemporáneos; con un enfoque de aprendizaje colaborativo y reflexivo, se promueve la creación de redes afectivas y profesionales.

En su 14º aniversario, Leila Tschopp es la artista ganadora del EFG Latin America Art Award 2024 en asociación con ArtNexus. El anuncio se hizo en Pinta, Miami.

La galería Departamento 112 –ubicada en Martínez, provincia de Buenos Aires, Argentina– empezó ocupando un departamento, luego pasó a ser un garaje y se instaló, finalmente, en un espacio en desuso que, convertido en sala, da vista a toda la cuadra.

Malba anunció a Rodrigo Moura (Belo Horizonte, Minas Gerais, Brasil, 1975) como el nuevo director artístico del museo. Con una sólida trayectoria en importantes instituciones culturales y curador latinoamericano de prestigio internacional, Moura será el responsable de darle visibilidad y presencia al museo a nivel global, ampliando la comprensión y el alcance de la Colección y desarrollando el programa de exposiciones temporarias en Malba y Malba Puertos.

El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires presenta dos exposiciones: la primera muestra en Argentina de la artista estadounidense Onome Ekeh Especulaciones; y El ritmo es el mejor orden, que reúne un conjunto de dibujos recientes de la artista argentina Sofía Bohtlingk.